Garland review – bells, whistles and a horse as Leith’s processional bemuses and beguiles

Garland review – un’opera di suoni e immagini

La Bold Tendencies di Londra ha presentato in anteprima mondiale l’opera di Oliver Leith, Garland, un’esperienza sonora e visiva unica e memorabile.

Il lavoro di Leith si svolge su due fronti: da un lato, un pianoforte Steinway concert grand, dall’altro, un carrello della spesa pieno di oggetti domestici abbandonati, come un asciugamano, un paralume, una bottiglia termica e due coperchi di bidoni della spazzatura, e un vassoio di catering industriale sospeso da un telaio. Questo tipo di giustapposizioni è tipico della Bold Tendencies, un’organizzazione artistica innovativa con sede nel parcheggio multipiano di Peckham, che programma una vasta gamma di spettacoli nel suo auditorium di cemento, a pochi minuti a piedi dalla vivace strada principale del sud di Londra e da una linea ferroviaria trafficata.

La prima mondiale di Garland, commissionata da Bold Tendencies, si inserisce perfettamente nel mondo dell’organizzazione, caratterizzato da una semi-gentrificazione equivoca e autoconsapevole. L’opera di Leith, compositore dell’acclamata Last Days, inizia con accordi di pianoforte simili a inni e qualcuno che fischia un contrappunto. Poi, i due tubi di un 12 Ensemble ampliato entrano con un pedale di basso pesante, segnalando il primo di molti viaggi lenti attraverso il palco, percorsi da un coro comunitario, il Bold Chorus, e da un ensemble vocale professionale, Exaudi. Inizialmente, i cantanti sorridevano e chiacchieravano prima di alzarsi per unirsi all’innodia, con un sound caldo e sincero. In seguito, con espressioni serie, trascinavano sottili corde di campane, soffiavano attraverso canne, facevano girare tubi a spirale e trascinavano assi di legno e lunghezze di tubi di alluminio. Un paio di cantanti spingevano carrelli della spesa pieni di bottiglie di vetro, scuotendole come comandato dai punteggi appoggiati sui sedili per bambini.

Approfondimento

La scelta di Oliver Leith di utilizzare un coro comunitario e un ensemble vocale professionale riflette la sua volontà di creare un’opera che sia sia accessibile che innovativa. L’utilizzo di oggetti quotidiani come strumenti musicali aggiunge un tocco di originalità e sorpresa all’opera, mentre la giustapposizione di suoni e immagini crea un’esperienza unica e memorabile per il pubblico.

Possibili Conseguenze

La première di Garland potrebbe avere un impatto significativo sulla scena musicale contemporanea, ispirando nuove collaborazioni tra compositori, musicisti e artisti visivi. L’opera potrebbe anche contribuire a rinnovare l’interesse per la musica classica e sperimentale, attirando un pubblico più ampio e diversificato.

Opinione

La scelta di Oliver Leith di creare un’opera che sia sia sonora che visiva riflette la sua capacità di innovare e sperimentare, creando un’esperienza unica e memorabile per il pubblico. L’utilizzo di oggetti quotidiani come strumenti musicali e la giustapposizione di suoni e immagini sono solo alcuni esempi della sua creatività e originalità.

Giornale: The Guardian, Autore: non specificato, Rielaborazione del contenuto secondo i principi di oggettività e chiarezza.