Get ready to rumble: how wrestling broke out of the ring and on to the stage

La lotta si sposta dal ring al palco

Lontano dalle luci dei riflettori e dalle grandi somme di denaro della WWE, comici, artisti di performance e drag king stanno adottando questo sport e portandolo su nuove strade creative inaspettate.

Phil Wang stava per conquistare il titolo di campione, il premio per la notte “Clash of the Comics”, un evento che unisce comici e lottatori professionisti sul ring, quando Ed Gamble è irrotto, ha messo tutti fuori combattimento e se n’è andato con la cintura. “Beh”, corregge il comico e co-fondatore di Clash, Max Olesker, “siamo stati messi fuori combattimento dal suo scagnozzo”. Il lottatore professionista Bullit è stato quello che ci ha messo fuori combattimento con un clothesline, lui e il suo partner comico, Ivan Gonzalez. “Penso che avrei potuto prendere Ed se fosse stato da solo”, si lamenta Olesker.

La popolarità della lotta professionistica ha fluttuato dal suo periodo d’oro negli anni ’80. All’inizio di quest’anno, la WWE ha fatto il salto su Netflix con un accordo da 5 miliardi di dollari, portando questo sport da combattimento muscoloso e seminudo più in alto nella coscienza pubblica. In Gran Bretagna, ha una ricca storia di lavoratori, crescendo dalle radici per produrre alcuni dei più grandi contendenti internazionali come Will Ospreay e Zack Sabre Jr. Ora, la lotta sta facendo capolino nel mondo del teatro, con una serie di produzioni in tutto il Regno Unito che accolgono nuovi spettatori attraverso lenti di performance alternative, dalla commedia al cabaret queer a una scultura vivente che utilizza il bondage per sospendere l’incredulità.

Approfondimento

La fusione di lotta e teatro non è un fenomeno nuovo, ma negli ultimi anni ha guadagnato popolarità grazie alla creatività e alla versatilità degli artisti coinvolti. La lotta, con la sua miscela di atletismo, teatralità e narrazione, si presta naturalmente a essere adattata e reinterpretata in vari contesti performativi. Questo ha portato a una varietà di spettacoli che combinano l’azione fisica della lotta con elementi di commedia, danza e teatro, offrendo agli spettatori un’esperienza unica e coinvolgente.

Possibili Conseguenze

La crescente popolarità della lotta come forma di intrattenimento teatrale potrebbe avere conseguenze significative sul modo in cui questo sport è percepito e consumato. Potrebbe portare a una maggiore accettazione e riconoscimento della lotta come forma d’arte legittima, piuttosto che essere vista semplicemente come uno sport da combattimento. Inoltre, la fusione di lotta e teatro potrebbe aprire nuove opportunità per gli artisti e gli atleti, permettendo loro di esplorare nuove forme di espressione e di raggiungere un pubblico più ampio.

Opinione

La combinazione di lotta e teatro offre un’esperienza unica e affascinante per gli spettatori. La capacità di combinare l’azione fisica e la teatralità con elementi di narrazione e commedia crea uno spettacolo che può essere sia emozionante che divertente. Tuttavia, è importante ricordare che la lotta, in qualsiasi forma, richiede una grande abilità e rispetto per gli atleti coinvolti. Speriamo che questo fenomeno continui a crescere e a evolversi, offrendo nuove e interessanti esperienze per gli appassionati di teatro e di lotta.

Giornale: The Guardian
Autore: Non specificato
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